”Mitt måleri är helt utan tema eller idéer. Jag målar intuitivt, direkt på duken. Jag drivs av lusten att uttrycka något unikt, få beröra utan att förklara.
”Mitt måleri är helt utan tema eller idéer. Jag målar intuitivt, direkt på duken. Jag drivs av lusten att uttrycka något unikt, få beröra utan att förklara.
Den största inspirationskällan är naturen, vars stämningar, färger och mönster är starkt sammanflätade med mitt liv. Där förundras jag ständigt.”
Till utställningen så har jag tagit inspirationen från urskogen i Jämtland.
Vintervita snö täcket som avslöjar de vilda djurens spår.
Isdropparnas fall som dämpas i snö, under vårvinterns soliga dar.
Juninattens välsjungande fågelsång.
Höstens öronbedövande tystnad som kommer smygande när djuren blir på sin vakt.
I januari är det dags för fåglar i alla dess former. Måleri, stencil, betong, keramik och trä är alla representerade material.
Medverkande:
Elina Johanzon
Mikael Nilsson
Annalena Senke
Peder Winblad
Maria Cotellessa
3 – 22 november
Måleri,grafik, emalj
Elisabet Linna Persson, född 1958
Elisabet är bildkonstnär i Luleå och jobbar med måleri, grafik, emalj och glaskonst. Hon har ställt ut på ett stort antal gallerier och konsthallar både inom- och utomlands.
Hon vill att hennes konst ska förmedla glädje !
Hennes konst är föreställande men inte realistisk.
Betraktare upplever ofta att konsten är omedelbar och väcker känslor. Hennes bilder är berättande och sparsamma med detaljer.
Hon skapar i kreativ tystnad för att kunna tänka många ostörda tankar. Människors och djurs kroppspråk och det som förmedlas utan ord inspirerar henne. Att döpa konstverken är en del av skapande processen. Titlarna förstärker bildernas uttryck.
Hon vill att konsten är begriplig och tycker om att ta del av vad andra ser i hennes bildvärld
”Konst och kultur kommer ofta ur nationella sammanhang och Elisabet finner inspiration i sitt vardagsliv och sin omgivning hemma i svenska Lappland. Trots detta lyckas hon överskrida gränser och föra fram universella idéer med sina konstverk”
Sarah W, curator USA
13 jan – 1 feb
Måleri,film ,foto
Intresset för dans kom att bli bild- och fotokonst för Peter Sherman.
Som ung Londonbo och student tillbringade han mycket tid med att se balett.
Han försökte också själv bli dansare, men upptäckte snart att han inte var gjord för den sortens uttryck.
Istället valde han så småningom att förmedla modern dans genom bild- och fotokonst och egen koreografi.
Han arbetar också med ett antal internationella koreografer, och nästan hela hans produktion handla om dans och dansare.
Han har deltagit i grupp- och soloutställningar bland annat i New York, Paris, Nice, Monaco, London, Rom, Milano, Barcelona, Amsterdam, Bryssel, Luxemburg, Stockholm, Edsvik, Gösta Werner Museet, Järna
Fångade ögonblick
Oljemåleri
7 – 26januari
I den här utställningen har jag försökt fånga minnen,
stämningar i det förflutna, innan de förvanskas
eller upplöses.
Naturen och människan i fokus
Måleri och print
1 – 13 oktober
Efter avslutade studier vid Sunderby folkhögskolas konstutbildning 2002 har Karin Kemi regelbundet ställt ut sin konst.
Måleriet har alltid stått i centrum med under senare år har det grafiska mediet fått allt större utrymme.
De grafiska print som Karin Kemi ställer ut på Galleri Hantverket är en kombination av traditionellt hantverk och digital teknik.
– Det finns fantastiska möjligheter att skapa intressanta uttryck med denna teknik. Jag ser det också som ett sätt att förkovra mig och bredda mig konstnärligt, säger Karin Kemi.
Naturens former och mönster är en stor inspirationskälla, liksom människan och hennes plats i naturen.
Skulptur & måleri
10 – 29 september
Jag arbetar i akryl, blyerts och grafik samt skulptur. Nu arbetar jag, sedan några år tillbaka med synteser. En process där jag använder mina upplevelser från mitt förhållande till djur. Bilder ur mitt eget fotoalbum, mina föräldrars fotoalbum eller foton på människor jag haft runt omkring mig på mina resor sammanför jag med djur jag möter i djurparker. Att sätta djurhuvuden på människor avpersonifierar dem och blandar deras kroppsspråk med djurens ansiktsuttryck. Detta möte som blir en dubbeltydlighet i människans komplexa sociala koder med djurets avskalade ärlighet och pragmatism. Ett avslöjande. Jag söker i djuret dess enkelhet dess ärlighet i blicken. Att inte som människa låta känslorna stå i vägen för det man vill uträtta.
Jag undersöker avståndet mellan djur/människa-syntesen. Utforskar spel som sker mellan oss och formar oss till de vi är. Visualiserar tillstånd. Ställer mig frågor som handlar om hur vi människor möter varandra och i vilket uppsåt. Hans George Gadamer skriver i Sanning och metod att ” i syntesen mellan människa och djur, djur och människa, det egna det främmande, annulleras avståndet mellan oss och de Andra….” Jag vill undersöka detta avstånd. Ett utforskande både med de frusna ögonblick och det spel som sker mellan varelserna.
Arbetet tog sin början när jag arbetade inom Kriminalvården i ett SKISSprojekt (Samtidskonstnär i samtidssamhället) där jag tog porträttbilder på de anställda. För att kunna visa bilderna offentligt var jag tvungen att göra om dem för att inte röja kriminalvårdarnas identitet. Samtidigt hade jag ett fotoprojekt i en djurpark. Det var då syntesen tog form, ansikten byttes ut mot djurhuvuden. Det blev ett sätt att avidentifiera kriminalvårdarna och frågor om vem som är fri och vem som är fånge började infinna sig. Den snärjde och den som snärjer.
Jag har varit på två AIR (Artist in residens) vistelse i Beijing Kina via Red Gate Gallery, där jag inledde ett samarbete med konstnären Liao Xiang som har en skulpturverkstad där. Där gjorde jag mina glasfiber skulpturer som jag kommer att visa på Galleri Hantverket.
Mina mindre skulpturer är en slags ready-mades skulpturer. Målningarna i akryl/blyerts/tusch och grafiken fotogravyr.
CV
Eva-Leena Skarin Härnösand
073 0316420
el.skarin@telia.com
www.evaleenaskarin.com
Foto: Nino Keller
Måleri, teckning och skulptur
”VOX SILENTII”
12 mars – 31 mars
”Vi intelligenta och kunniga personer som är instängda i våra hjärnor av våra skröpliga kroppar.”
I Maxidas verk är gestaltning av en inre och yttre värld central. Misskommunikation som uppstår i glappet däremellan. Där kroppens dysfunktion utgör en allt mer sluten gräns mot yttervärlden.
Maxida arbetar med skulpturalt konsthantverk och grafiska illustrationer.
Foto: Maxida Gustavsson 
Foto: Maxida Gustavsson 
Foto: Maxida Gustavsson
Foto: Maxida Gustavsson
Magnus behandlar i sina verk en situation där du tvingas utlämna din kropp helt åt andra människors välvilja medan själslivet alltjämt fortgår.
Magnus målar i olja på duk och träpannå.
Foto: Magnus Gustavsson
Foto: Magnus Gustavsson
Tack till Ringströms Glas
