Mathias Wilson

Hem ljuva järn
21 APRIL – 3 MAJ

Järnsmide leder lätt tankarna till vikingatid och grovhuggna föremål bäst lämpade för åldriga timmerhus.
I den här utställningen anpassar Mathias klassiskt järnsmide till moderna hem och blandar helt egna kreationer med kära klassiker gestaltade hans eget material.
Mathias låter sig inspireras av mötet mellan stilren design, gamla industriföremål och gott hantverk. Han låter gärna smidet överraska – smide som byter ut massproducerat, verktyg omsmidda till konstföremål och husgeråd i järn som vi är vana att se i trä.
I utställningen Hem ljuva järn blandas det handsmidda järnet med damaskerat stål, mässing, betong, glas och trä med fokus på funktion och hantverkskunnande.

Mathias främsta utbildning inom smidet var lärlingsperioden 2009-2011 hos Stefan Åkerström på Corax Smide.
Nu driver han en egen mångsidig smedja i Södertälje.

Annika Alm

SKULPTUR
31 MARS – 19 APRIL

Annika är både bildhuggare och bronsgjutare.
Att hon har ett alldeles speciellt förhållande till den afrikanska kulturen,
dess människor och djur, speglar sig i de flesta skulpturerna.
Själv säger hon, att det grundar sig på en uppriktig kärlek till formerna
och den särskilda afrikanska skönheten. ”Människorna i Östafrika är
helt enkelt fantastiskt vackra, det är bara så.
”Hennes gestalter ”vill ha en mottagare”, det är lite av en nyckel,
det handlar om mötet med andra människor.

Separatutställningar
Galleri Adular Söderhamn 2010
Slotts galleriet Ekebyhovs slott Ekerö 2009
Tekniska Nämndhuset Stockholm 2008
Galleri Elverket Djursholm 2008
Galleri Hantverket Stockholm 2006
Kvarnen Söderhamn 2006
Galleri Kyrkskolan Österhaninge 2004
Galleri Hjälmarstrand Örebro 2004
Galleri Z Stockholm 2003
Galleri Hantverket Stockholm 2001
Galler Aguéli Stockholm 2000
Galleri Hantverket Stockholm 1999
Järnboden Östhammar 1998

Erik Olof Persson

Skalbaggar i färg, nr77-149
10 MARS – 29 MARS
Erik Olof Persson arbetar med skalbaggar i trä och metall med naturliga förlagor. På utställningen kommer han att visa en installation bestående av en stor mängd skalbaggar utförda med största omsorg, likt handgjorda smycken med olika dekor och färg. Han inspireras mycket av deras exoskelett och mekaniska sätt och kombinerar gärna organiska texturer och former med funna metallfynd, använda och bortglömda. Rostiga på väg mot den slutgiltiga återföreningen av elementen
Erik Olofs egna ord om utställningen:
” Det blir aldrig riktigt mörkt längre”
42-tummaren surrar stilla och du går ut i gräset.
Sänker sakta blicken från den neonstinna himlen och ser ner.
Ner på dina nakna fötter.
Och du ser jorden som under alla tider burit upp oss.
Ser rötterna som enträget spräcker asfalten.
Du ser skalbaggen som strävar på med sitt.
Den verkar tydligt oberörd av globala finanskriser och våra vansinniga monument.
Den verkar inte alls bry sig om våra imperier
som faller sönder.
Den rullar vidare med sin dyngboll.
Detta är min samling, min hyllning till de minsta.
De vackra, de förbryllande, de små, brutna och brända.
En lovsång för de halvt dolda, de som bär tecknen,
och till de som med svaga röster stilla viskar:
” Hur länge ska dom vara kvar här?”
Erik Olof Persson, född 1979, uppvuxen i Sundsvall, är svensk konstnär, snickare och musiker. Sommaren 2009 väckte han uppmärksamhet med sin debututställning “Skalbaggar i färg 1–43” i nya Kulturmagasinet på Wij Trädgårdar i Ockelbo. Hans senaste utställning visades i januari 2012 på Örnsköldsviks Museum & Konsthall. Erik Persson är utbildad på Göteborgs konstskola och bor i Noraström i Höga kusten i Ångermanland.
 
Utställningar:
Örnsköldsviks Museum & Konsthall 2012
Galleri 8, Sundsvall, våren 2011
Länsmuseet Murberget, Härnösand under sommaren 2010
Virserums konsthall, sommaren 2010
Kulturmagasinet på Wij Trädgårdar, 2009

 

 

Ylva Storm

KERAMISK SKULPTUR

18 FEBRUARI – 8 MARS

Ylva Storm är keramiker och skulptör bosatt i Värmland.
På denna utställning kommer hon att visa ny skulptur, handbyggda
fåglar och flera nya torsos i olika utförande, storlek och brännteknik.
 Ylva bygger sina skulpturer för hand eller arbetar med formtagning både på levande modell och av modeller som hon byggt av lera eller
annat material. Formen används sedan som tryckform och bearbetas vidare med yta och struktur. Hon tycker om när man kan se att det har varit en människas hand med i processen.
 Ylva bränner större delen av sin keramik ute i vedeldade ugnar. Där
utsätts leran för en dramatisk behandling med stora
temperaturskillnader. Då hon fascineras av de spår elden ger den
färdiga skärven, passar detta ganska obekväma bränningssätt henne.
Slutresultatet är nästan alltid oförutsägbart.
De senaste året har Ylva haft många utställningar i Sverige och utomlands. Bland annat i Paris och Milano.

Markus Emilsson

Hands on
28/1 – 16/2
Hands On är en lekfull glasutställning som omfamnar både det svulstiga och stramt återhållsamma. Det är också en utställning som bjuder in besökarna att utforska föremålen med både ögon och händer.

Som ny medlem i Galleri Hantverket ser Markus Emilsson ”Hands On” som en presentationsutställning där besökaren får möta både hans estetiska uttryck och bekanta sig med de tankar och drivkrafter som är centrala i hans skapande.

Föremålen består både av blåst glas och planglas och de olika glaskaraktärerna kontrasterar och lyfter fram varandras särprägel. Formerna är enkla och upprepade och föremålens yta bearbetas ofta med varierande slipningar och ytbehandlingar.
Den taktila möjligheten i ”Hands On” är ett återkommande tema i Emilssons skapande. Han menar att möjlighen att uppleva konst och konsthantverk både med synen och känseln skapar en djupare upplevelse och en ökad tillgänglighet då vi kan använda oss av fler sinnen än enbart det visuella.
Markus Emilsson är utbildad inom glashantverk på Kosta Glascenter mellan 2008-2010. Sedan hösten 2011 fördjupar han sig i området konstglas på Riks Glasskolan i Orrefors.

Information: För mer information eller bilder kontakta Markus. info@markusemilsson.se

Alain Berck-Vitz

PAINTINGS AND CARBORUNDUM ENGRAVINGS
12 november – 24 november


Alain Berck-Vitz är född 1943 i Paris, där han studerade måleri och journalistik. Den första separatutställningen ägde rum 1973 i Paris. 1980 etablerade han sin egen grafikverkstad. Från 1985 trycker han uteslutande carborundumgrayrer.
”Att jag gör dessa bilder är för mig helt naturligt. Jag har under drygt tjugo år varit en entusiastisk samlare av afrikanska masker och samlingen har med åren blivit omfattande. Det har givit mig stort utbyte och jag har lärt mig mycket av att studera dem och de kulturer de kommer från. Jag har blivit mycket påverkad av att leva bland dessa masker – på senare år har de med en självklarhet trängt in i min egen bildvärld och jag gör nu mina egna masker.”

Gertie Larsson, keramik/Nils-Olof Sjödén, foto

22/10 – 10/11 2011

Nils_Gertie_Larsson300

Gertie Larsson     & keramiken

Min arbetsdag börjar med en promenad genom ett vackert naturområde som återspeglar årstidernas skiftningar – vårens blomning och pånyttfödelse av livet, sommarens härliga, generösa grönska, höstens färgkaskader och vinterns grafiska landskap. Jag kan ana havet inom räckhåll, dess dofter och stillhet. Nyfikenheten erbjuder hela tiden nya infallsvinklar i mitt skapande, där bejakandet av det strama – men också det romantiska – i form och dekor är ständigt närvarande. Jag känner mig ofta som ett barn på jakt efter nya äventyr. Drejningen ligger mig varmast om hjärtat. Vid drejskivan glömmer jag både tid och rum, jag uppslukas av skapandet och den fysiska ansträngning som krävs för att nå dit min tanke leder mig. Mitt arbetsmaterial är lergodslera (högbränt) som dekoreras med engobe (vit pulverlera, uppslammad med vatten, infägad med oxider eller färgkroppar) och glaseras med en transparent glasyr. Jag har valt att bränna godset högt, för att åstadkomma ett större djup i färgerna och ett mer hållbart gods.

Verkstad: Västra Skansgatan 1 B, 413 02 Göteborg Tel 031 – 711 89 59, 0709 – 72 08 59 Född Göteborg 1945, uppvuxen i Mölndal

Utbildning Konstindustriskolan, Keramik och Glas, Göteborg, 1969 – 1973 Verksamhet 1973-83, ateljé på Övre Majorsgatan, Göteborg, tillsammans med keramiker Anette Quiding Egen ateljé och butik i Hälleviksstrand på Orust 1982 – 99 Tillbaka till Göteborg 1999 med nuvarande ateljé i Haga Medlem i Södra Hamnen 31, Skärhamn Försäljning på Nordensfjeldske  Kunstindustrimuseum i Trondheim, Norge

Utställningar i UrVal
125 Kvadrat, Stockholm, april 2009
”Engobe”, Lerverk, okt – nov 2007
Galleri LL, Säby, Tjörn, juli – aug 2007
Höganäs Konsthall (Museum) ”Världens tak –  Havets djup” (Lerverk ), 25 nov – 17 dec 2006
Partille Konstförening, Göteborg,                             28 okt – 12 nov 2006 Bohusslöjd 100 år, Röhsska Museet, Göteborg,  juni – oktober 2006
Galleri LL, Säby, Tjörn, jubileumsutställning          juni 2006 n  KIV-Gruppen, Hälleviksstrand, juli 2005
”Smått”, Wågermanska Konsthallen, Tjörn, 2004
Galleri LL, Säby, Tjörn 2004
Astra Zeneca Konstförening, Mölndal, 2004
Lera & Lin, Juletid med lera och textil,          Stockholm, 2003 n  ”Möte”, Lerverk, 2002
Galleri Lilla Uppåkra, Staffanstorp,                      Lerverk Göteborg 2002 Frederikshamns Konstmuseum, 2002
Stipendier 
Bohuslandstingets Stipendium 1989
Statens Bildkonstnärsfond 1986
Statens Resestipendium 1984
Statens Kulturstipendium 1978, 1979
Göteborgs Stads Kulturstipendium, 1978
Inköpare
Trondheims Kommun och Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Trondheim, Norge.
Statens Konstråd
Göteborgs Kulturnämnd
Västra Götalands Kulturenhet

 

Nils_NY300Nils-Olof Sjödén – 1953,
Väletablerad freelance fotograf med egen verksamhet sedan 1975, har framför allt specialiserat sig inom arkitektur, industri och mode-fotografi.
Nils-Olof har alltid uttryckt sig genom fotografin och fascineras speciellt av perspektivet på rummet i staden. Att fotografera sig igenom metropoler som New York, Paris och Barcelona är något som Nils-Olof gärna ägnar sig åt. Att vandra igenom städerna med sina olika karaktärer har varit en aldrig sinande källa för inspiration på många olika sätt. Detta har resulterat i utställningar och serier av fotografier med motiv från dessa städer, som till exempel Brooklyn Bridge i New York och Eiffel Tornet i Paris.

Utställningar:
1998  –  Galleri C Hit, Malevik, ”Paris –NewYork 1997” 2008  –  Galleri Art Now, Göteborg 2009  –  ArtPhotoCollection, Göteborg, ”4 days in NewYork” 2010  – Galleri Koch, Stenungsund 2011 –  Osby konsthall
Representerad:
Konstenheten, Västra Götalandsregionen ”Onkologen SU/S, droppen i Nordstan/Gbg”
Kulturnämnden, Osby.
Kommande utställningar:
2011 – Galleri Hantverket, Stockholm 2012 – Partille konstförening, Partille slott
Fotograf Nils-Olof Sjödén Knipplagatan 4B 414 74 Göteborg
031-196040
www.sjoden.se
nisse@sjoden.se

Nils_Paris300

Christina Rosén

Frikopplat
1 oktober – 20 oktober
Personlighet och karaktär i givna situationer är det som mest intresserar mig i mitt skapande.
 Men från att alltid ha haft människans uttryck i fokus har jag på senare tid börjat intressera mig för hennes bästa vän, hunden, som kan uppvisa förvånansvärt mänskliga drag.
 I den här utställningen har jag med både hundar och människor,
inte nödvändigtvis i hopkopplade.
Har gått på Konst o Miljöskolan, Sundsvall
Monkton Wyld School, England
Fördjupningskurser i keramikrelaterade tekniker
Har deltagit i olika separat och samlingsutställningar i Sverige och utomlands
Är inköpt av kommuner och institutioner
Har även gjort bokomslag
Medlem i KIF.
http://www.christinarosen.com

Lena Zetterman & Karin Grew Martinsen

Ut ur och uppåt väggarna
Vävar som sticker ut
Djur som sticker upp
10 september – 29 september
foto: Tom Martinsen
foto: Tom Martinsen
Karin Grew Martinsen, textil
I mina vävar blandar jag tunga och hårda material med lätta och skira.- Allt kan bli vackert i en väv.
Karin Grew
foto: Tom Martinsen
foto: Tom Martinsen
Lena Zetterman, keramik
Det vill gärna bli djur när jag kommer in i verkstan. Den här gångenblev det porträtt/ troféer av kända och okända djur i lergodslera.
Lena Zetterman

Akiko Honda

Frog’s Shout
20 augusti – 8 september

Den här utställningen handlar om den globala uppvärmningen och grodor.
Materialet är keramik, stengods.
Skulpturerna är handbyggda och gjutna i formar.


Groddjur är utrotningshotade eftersom de behöver både land och vatten. Grodor är mycket känsliga för ultraviolett strålning från solen, och de inte har hår eller päls för att skydda sin hud.
På grund av miljöförstöringen, gifter och klimatförändringar, lider grodor av cancer och missbildningar från födelsen. Grodor är inte karismatisk varelser, men de är en bra indikator på hur frisk miljön är.
Vad skulle du göra om jorden dog?