Kategoriarkiv: Tidigare utställning

Isaura Da Luz Reis

30 september – 12 oktober

Linjer har alltid inspirerat mig. Linjerna i en människas ansikte säger mycket om personen; smilgroparna, bekymmersrynkorna mellan ögonbrynen, ärren, skrattstrecken i ögonvrån… Alla dessa linjer, i vissa fall ofrivilliga och undangömda, i andra fall framhävda och ditmålade, skvallrar om våra liv. Historierna är oftast inte sammanflätade, utan våra ansikten viskar om hjärtesorg och lycka, barndomstrauman och ålderdomsvishet. Det är dessa linjer jag använder mig av i mitt kreativa skapande.
23 ÅRS VÄNSKAP only lines

TVÅ SIDOR AV EMIL fyllning
I min konst är linjerna oftast sammansatta, gjorda i ett svep. Mina kreationers linjer berättar om verken i en följsam rörelse. Ibland rättar jag till, lägger dit i efterhand eller tar bort, likt vi människor dagligen gör med våra linjer. Ibland inte.
Isaura_003 Isaura_002 Isaura_001

I mitt smyckesskapande gör jag först linjernas utformning i ståltråd, som sedan valsas in i silver eller kopparplåt. I valsningen kan det hända att linjerna byter plats, ändrar skepnad eller lägger sig annorlunda är först var tänkt – precis som alla våra livslinjer, som sällan blir som förutspådda.

Pressbild

Ulf Flenberg

9  – 28 september

Ulf är amatörentomolog med intresse för fjärilar och skalbaggar.
”Jag har fångats av skalbaggars färg och form.” De är som levande skulpturer. Så små att man inte ser och uppfattar att dom finns. Han har förstorat och förmedlat den mångfald av former och mönster som finns i denna microvärld , med glasteknik.
Monteringen görs i diabas eller annan granit.

Skabagge 003
Foto: Ulf Flenberg
Skabagge 002
Foto: Ulf Flenberg
Skabagge 001
Foto: Ulf Flenberg
Skabagge 004
Foto: Ulf Flenberg
Pressbild, Foto: Ulf Flenberg
Pressbild, Foto: Ulf Flenberg

Pressbild

UTSTÄLLNINGAR:
Galleri Gruvbjär , Hammenhög
Lilla Galleriet ,Öland
Konsthallen ,Alvesta
Galleri Karibakka ,Sölvesborg
Trygg Hansa ,Stockholm
Midsommargården ,Stockholm
Galleri Nimt ,Kristianstad
Skånehuset ,Kristianstad
Galleri Sollång ,Vejbystrand
Eksjö Museum , Stadshuset i Eslöv
Ljungby Konstförening
Universitetssjukhuset , Lund
Galleri KAZ ,Västerås
Falkenbergs Sparbank
Galleri Magnifiket ,Linköping
Slottet i Partille
Skara Konstförening
Mönsterås Konstförening
hÖsterlensalongen ,Smedstorp (jurybedömd)
Galleri Gyllengården, Smedstorp
Sydvästra Smålands kf Stadshuset, Ängelholm
Skurups Konst och Hantverksförening (jurybedömd)
Konstgillet, Mittskåne Höstsalongen (jurybedömd)

ULF FLENBERG
Hyttvägen 4
611 76 Nävekvarn
tel 0767 750433

Ninni Elmdahl

19 augusti – 7 september

Ninnis idéer infinner sig ofta i vid skissande och målande i naturen. Den slutliga produkten skapas när hon genom diverse hantverksmässiga tekniker lyckas tolka eller vidare-utveckla ursprungsidéen. Detta främst i  huvudmaterialet metall.  

Ninni använder sig ofta av koppar och dess legeringar, gärna i kombination med betong och trä. I dessa material skapas bilder och skulpturer för utsmyckning i hem och offentlig miljö.

sippor Miniatyrer ATT00002 Arket ATT00006

ATT00005
Pressbild

Utbildad vid Konstfackskolan Stockholm åren 1975-80
Har bl.a. deltagit i:
”Upmarket”   Göteborg I KHVC:s regi   2011-2016 ,
”Årets Nacka Konstnär”  Dieselverkstan   2011 och 2013,
Sigtuna Museum,   ”Konsthantv.Vänners utställning”
Juni-19 sept.    2010,
Galleri Linné, Uppsala dec.    2008
Galleri Klättorp  (Emmaboda)   2001
Gummessons Sthlm, Konsthantv. vänners ”Jubileums utställning”    1985,
Utställningar i metallhantverks gruppen Metallum´s regi( som medlem.)  1981-84,
Premiärutst. Kopparslagerietm (Torekällberget Södertälje)              1982,
Forum i Visby (fem konstfackare)      1981
Sveriges representant  ”Jugend gestaltet” i Munchen och Wien    1980,

Separatutställningar:
Galleri Läkekonst, Uppsala.         okt. 2010
Galleri, Stadsbiblioteket Arboga         2005
Galleri Blå stolen, Sthlm                           2001
Galleri Hera ,Sthlm                                      1995
Metallum , Sthlm                                           1982

 

Allan Larson

Herbarium Digitalis
6-25 maj

Ett Herbarium är en samling torkade växter.
Namnet på min bildserie, ”Herbarium Digitalis”, antyder att det är ett ”digitalt herbarium”

Jag har arbetat med mina blommor sedan 1999 och har, enkelt uttryckt, samlat växterna i en scanner för att sedan bearbeta dem i mitt digitala mörkrum. Blommorna är alltså inte avbildade med kamera på traditionell fotografisk väg. Är bilderna kanske ett slags ”o-fotograferade” fotografier?
Många av bilderna består av upp till 30-40 olika lager med blommor och andra växtdelar.
För att åstadkomma en känsla av djup och perspektiv är några lager i skärpa, andra i oskärpa.
Bilderna skrivs ut på material som gör dem åldersbeständiga för att kunna bevaras för framtiden. Precis som blommorna i ett herbarium.

Pressbilder

”Digitalis” är, förutom att ordet ingår i min lilla ordlek i titeln på min serie, också det latinska namnet på fingerborgsblomman.
Tigga, få eller odla. Det är så jag går till väga för att samla mina växter. När blommorna är som vackrast väljer jag ut de som jag vill arbeta med och som jag senare införlivar som en färdig bild i mitt Herbarium Digitalis.

Målet och tanken med mina bilder är att jag hoppas kunna erbjuda en skönhetsupplevelse,
att bilderna skall inspirera och sätta i gång din fantasi.
Jag hoppas att du skall komma att tycka om mina bilder för att de är vackra och lockande eller kanske rentav sensuella…
Precis som växterna i naturen.

Välkommen in i mitt
Herbarium Digitalis

Allan är född 1949 i Stockholm
Utbildad vid Stockholms Fotografiska skola
Har arbetat som medicinsk fotograf men även som porträtt-, mode- och reklamfotograf
Har från början av 2000-talet ställt ut sina bilder från Skåne till Norrbotten,
i gallerier och i växthus, i slott och i koja, varhelst man velat se dem …

Fotograf Allan Larson
Götaforsvägen 18
122 66 Enskede

070-43 851 43
allan.larsongranberg@gmail.com

Idrissa Ndiaye

Afrikanska masker
keramik
22 april – 4 maj

En ung konstnär från Senegal, vars konstnärliga arbete har utgångspunkt i kvinnan.
Kvinnorna är de som föder nationer och bär traditioner vidare. Hans verk handlar om kärlek, skönhet, intellgens och framtid. Och speciellt den livsglädje som ger oss kraften att leva i ett harmoniskt universum. 

Kvinnorna i Nder, norra Senegal
I den afrikanska, och speciellt den senegalesiska kulturen spelar masker fortfarande en stor roll i alla delar av livet; Religion, poltik, kultur och historia…osv 

Människan föds och dör men traditionerna och historian i de afrikanska samfunden består och är överförda från generation till generation. En lång process som blir förverkligad och visualiserad genom masker.
Dessutom en av de största anledningarna för Idrissa som varande en afrikansk konstär, att fördjupa sitt konstnärsskap och finna inspiration i maskernas mytiska värld. Genom sin utbildning och historia har maskerna gett honom ett sätt att hylla de självständiga och modiga kvinnorna i Nder, Senegal.

Foto: Idrissa Ndiaye
Foto: Idrissa Ndiaye

Pressbild

Idrissa Ndiaye
Ceramic artist/sculptor
A young senegalese ceramic artist and sculptor, creating a body of work to adress the topics of the woman in all its depth and splendor. For they are the ones who give birth to nations . It embodies love, beauty, intelligence, future and especially a joy of life that still allows us to be in harmony with ourselves and above all give us the inner strength to love better and to adhere to living life in a harmonious universe. 

Nder women of northern Senegal.
In the african and more specifically in the senegalese culture, the masks still play a very large role in all areas of life such as in the religious, legal, political, cultural, educational and historical. 

This is a major reason I as an african artist want to deepen my artistic and intellectual inspiration in the mysterious world of masks. The masks inspires a tribute to the brave and courageous women of the NDER. For their heroic acts should serve as an example to women all over the world for justice, of equality, freedom and peace in the world. 

Whith my masks I want to show the strength of all women, their importence as a foundation of the family and community, and their courage in the struggle for freedom for all. 

Karin Andre Barowiak

KÄRLEK FAMILJ GLAS SKULPTUR DESIGN FUNKTION
BETONG ART BAROWIAK 2017
1 april – 20 april
Utskrift

Pressbild

Vi är vana att se vår medlem KARIN BAROWIAKs, funktionella färg- & formstarka objekt i en lekfull kombination som resultatet av både experimentlust och nyfikenhet kring motsättningar och samspel mellan hennes favoritmaterial glas och betong.

Kontrasterna i materialmötet är lika spännande som frågeställningarna hon nu lyfter fram i vårens separatutställning på Galleri Hantverket.

andre-barowiak
Fotograf: Anders Lindberg

 

Pressbild_jpg
Pressbild_pdf

http://www.andre-barowiak.se/

 

Ivan Kamiyasu

”Allting är fullt av gudar.”
(Thales från Miletos, ca.600 f.kr.)
11 – 30 mars

”Allting är fullt av gudar.”  Är en utställning i järnsmide som handlar om människans ständiga resa genom tid och rum. Tillsammans med en eviga barlast av frågor kring varifrån vi kom och vart vi är på väg.

Med ambitionen att förena konstverkets form med materialets inre krafter, för att kunna tända en gnista av liv.

I dynamiken mellan stålets spänst och eldens styrka, mellan myternas arketypiska klanger och objektens organiska spår söks bildens magi.

gubbe-i

 

I sitt arbete utgår Ivan från järnsmidets traditionella teknik och metoder. Mellan hammaren och städet tar hans glödande stålbitar form, som ibland tycks laddas med en djupare känsla. Svårigheten ligger i att hitta rätt i kombinationen mellan tredimensionell form och dynamisk struktur.

Konkret kretsar hans konst kring stiliserade fåglar,kalligrafiska uttryck snarare än realistisk form. ”Gubbar” i olika poser som ofta ingår i större verk eller fungerar som självständiga objekt. Ett centralt tema i Ivans konst är skeppet. Med varierande symboliska figurer ombord färdas de över haven eller genom livet. En av hans figurer är adoranten, tillbedjaren av högre makter. Ofta låter han livsträdet eller en symbolisk sol ersätta mast och segel.

-” Det jag vill närma mig genom ”skeppen” är de existentiella frågorna kring livets jordiska resa”.

Bilders förankring i mytologisk kontext och om hur de gestaltas genom olika bildtraditioner och historiska kontexter har jag teoretiskt bearbetat till uppsatser i konst- och bildvetenskap samt idéhistoria.

Ur glödande järn
tar bilden form.
I dynamiken mellan
stålets spänst,
mytens klang och
objektets organiska spår
döljer sig magin.

Ivan D Kamiyasu

Raija Jokinen

EKOT
Textil
18 februari -9 mars

Med mina konstverk försöker jag visualisera vanliga och vardagliga känslor och tillfällen, som handlar om vår emotionella och fysiska omgivning. I mina konstverk kan man hitta figurer som påminner vår fysiska essens såsom nervsystemet, blodcirkulationen och hudens struktur men de blandas med former av rotsystem och grenar utan att gälla specifikt för någondera. Jag är fascinerad av likheten och den ändlösa variationen mellan dessa former samt av den livsuppehållande funktion som de båda representerar.

raija_flyttare_2015
”Flyttare” Foto: Raija Jokinen

Jag söker analogier mellan material och abstrakta strukturer och de
är just som våra kroppen och själen indikerar sig. Ofta tänker jag om var gränsen egentligen går mellan det fysiska och det andliga, mellan kroppen och själen?
Som material använder jag finskt lin och metoder jag utvecklat från traditionella textil tekniker. Med sömnad kan jag fästa fibern och det ger mig möjligheten att utveckla mångsidiga former.

raija_ekot_2016
”Ekot” Foto: Raija Jokinen

Sedan 1990 efter det att jag erhållit min MA från Konstindustriella högskolan i Helsingfors har jag arbetat som textilkonstnär och deltagit i utställningar i
Finland och utomlands. Mina beställningsverk och utsmyckningar finns i såväl i offentliga utrymmen som i företag i Finland och utomlands.

Pressbild ”Flyttare”
raijajokinen.fi
raijajokinen.fi/ekot
raijajokinen.wordpress.com

Sanna Koosz

Relationer / Antirelationer
28 januari – 16 februari

Sannas tema för den här utställningen är Antirelationer.
Hur förhåller vi oss till varandra när vi egentligen inte vill se varandra, eller själva synas?
Det kan vara på en tågstation, i en hiss eller i duschen i ett badhus.
Utan att veta speciellt mycket om varandra är vi väldigt snabba på att döma och bedöma varandra.

Precis som vi människor är alla mina figurer unika.

Karaktärerna ser ofta buttra, sura och lite frånvarande ut, så som man själv kan känna sig.
Dom gillar sällskap och vill gärna stå tillsammans, men vågar liksom inte hela vägen utan sneglar på dom i närheten och tänker en massa saker. Jag tror att det är igenkänningsfaktorn som gör att man faktiskt blir glad av dom trots att dom ser så sura ut. Några får namn och en historia direkt, medan andra väntar med att visa sig.

baltazarhelge
Helge viskar hemligheter. Baltazar glömmer bort att lyssna.
Foto:Sanna Koosz
baltazar
Baltazar hamnar ofta i stirret. Om man frågar honom något då får man inget svar. Det händer rätt ofta.
Foto: Sanna Koosz
hero
Det är svårt att vara hjälte när ingen ser på.
Foto Sanna Koosz
samling
Foto:Sanna Koosz
suris
Sur kan du vara själv, gubbkärring.
Foto: Sanna Koosz
tanken
Alltså. Den där tanken som bara flyger iväg.
Sanna Koosz
ullrikullis
Ibland händer det att dom verkligen ser varandra. Vad nu det ska vara bra för.
Foto: Sanna Koosz
SANNA KOOSZ

När Sanna flyttade till Norrköping för 12 år sen bestämde hon sig för att ta sin kreativitet på större allvar.  Idag har hon en ateljé i kulturkvarteret Hallarna i Norrköping där Sanna skapar sina karaktärer. Sanna jobbar mestadels i stengodslera. Ibland använder hon papperslera som hon blandar till själv.  Mössor stickas av restgarner, medan andra detaljer kan komma från gardiner eller tröjor som Sanna hittat längst in i någon garderob. Ibland får figurerna smycken och väskor eller detaljer av metalltråd.

Tidigare utställningar
2015 Galleri Mot Strömmen, Norrköping
2014 Konstforum, Norrköping
2013 KyrkerudsFolkhögskola, Årjäng
2013 Konstforum, Norrköping
2012 Konstforum, Norrköping
2006 Galleri Ceresia, Stockholm
Se mer på
www.koosz.se